Category: история
Category was added automatically. Read all entries about "история".
Ещё выставки
В Мультимедиа Арт Музее висит сразу несколько очень интересных выставок:
Эккехарт Велькенс, фрагмент работы «Два лисёнка», 2000г. Бумага, карандаш.
Карл Блосфельдт. Сладкокорень, болотная черника, колючий папоротник. Увеличено в 4, 8 и 5 раз, соответственно. Из серии «Прототипы искусства». 1928г.
На первом и минус первом этажах — «Карл Блосфельдт и Эккехард Велькенс: диалоги о природе». Выставка художников, которых разделяет почти век, а объединяет любовь и внимание к красоте природных форм. У одного это фотографии увеличенных фрагментов растений, выглядящих то как языческие тотемы, то как скульптура, то как ювелирное изделие, а у другого маниакально подробные рисунки острым карандашом на больших листах — мёртвые животные, куски деревьев, камни. Все это завораживает.
Сейду Кейта, без названия. 1949-1951гг.
На втором этаже какая-то ерунда с манекенами, а на третьем прекрасная выставка малийского фотографа-самоучки Сейду Кейта. Портреты современников, приходивших сниматься в фотоателье Кейта. Такие все разные и красивые. Сначала, зайдя в зал, увидел тьму фотографий и подумал —кто отличит одного негра от другого вряд ли это будет интересно. Но чем больше смотрел, тем сильнее нравилось, очень тонкие вещи есть. А есть просто замечательные типажи. Ботинки у кого какие, опять же, интересно смотреть.
Август Зандер «Молодая женщина», 1922г.
На пятом этаже выставка Августа Зандера, документальные фотографии его современников, природы, архитектуры Германии между двумя войнами. Очень интересно и красиво. Фото с девушкой, что можно видеть чуть выше, вообще воспринимается, как чёрно-белая репродукция хорошей живописи, настолько тонко по композиции и богато полутонами.
Марианна Бреслауэр «Сигарета, Париж», 1937г.
Роже Парри, без названия. 1930г.
На четвёртом и шестом этажах обширная выставка «Это Париж! Модернизм в фотографии». Есть очень хорошие вещи, но в целом произвела на меня более слабое впечатление, чем Кейта или Зандер. Много экспериментов, много выпендрёжа, а глубина видна в единицах работ. Но посмотреть конечно интересно и нужно.
Константин Истомин «Натюрморт с вазой и кренделем», 1920г.
Александр Максимов «Чаепитие в Москве», литография, линогравюра, 1969г.
А вот в галерее «Ковчег» до 17 марта продлена выставка «Сладкая жизнь». И туда нужно бежать бегом — выставка замечательная. Диапазон техник, работ, мастеров огромен. Объединено все темой чаепития, вкусного, уютного, в различных проявлениях. Есть выдающиеся люди — Истомин, Ливанов, Максимов, Пётр Митурич, Георгий Верейский. Бонусом вы получаете кучу раритетных упаковок от конфет и прочих сладостей, например, вот эту упаковку печенья работы Александра Родченко со стихами Владимира Маяковского:
Короче, рассказывать обо всём смысла нет — надо идти и смотреть.
Эккехарт Велькенс, фрагмент работы «Два лисёнка», 2000г. Бумага, карандаш.
Карл Блосфельдт. Сладкокорень, болотная черника, колючий папоротник. Увеличено в 4, 8 и 5 раз, соответственно. Из серии «Прототипы искусства». 1928г.
На первом и минус первом этажах — «Карл Блосфельдт и Эккехард Велькенс: диалоги о природе». Выставка художников, которых разделяет почти век, а объединяет любовь и внимание к красоте природных форм. У одного это фотографии увеличенных фрагментов растений, выглядящих то как языческие тотемы, то как скульптура, то как ювелирное изделие, а у другого маниакально подробные рисунки острым карандашом на больших листах — мёртвые животные, куски деревьев, камни. Все это завораживает.
Сейду Кейта, без названия. 1949-1951гг.
На втором этаже какая-то ерунда с манекенами, а на третьем прекрасная выставка малийского фотографа-самоучки Сейду Кейта. Портреты современников, приходивших сниматься в фотоателье Кейта. Такие все разные и красивые. Сначала, зайдя в зал, увидел тьму фотографий и подумал —
Август Зандер «Молодая женщина», 1922г.
На пятом этаже выставка Августа Зандера, документальные фотографии его современников, природы, архитектуры Германии между двумя войнами. Очень интересно и красиво. Фото с девушкой, что можно видеть чуть выше, вообще воспринимается, как чёрно-белая репродукция хорошей живописи, настолько тонко по композиции и богато полутонами.
Марианна Бреслауэр «Сигарета, Париж», 1937г.
Роже Парри, без названия. 1930г.
На четвёртом и шестом этажах обширная выставка «Это Париж! Модернизм в фотографии». Есть очень хорошие вещи, но в целом произвела на меня более слабое впечатление, чем Кейта или Зандер. Много экспериментов, много выпендрёжа, а глубина видна в единицах работ. Но посмотреть конечно интересно и нужно.
Константин Истомин «Натюрморт с вазой и кренделем», 1920г.
Александр Максимов «Чаепитие в Москве», литография, линогравюра, 1969г.
А вот в галерее «Ковчег» до 17 марта продлена выставка «Сладкая жизнь». И туда нужно бежать бегом — выставка замечательная. Диапазон техник, работ, мастеров огромен. Объединено все темой чаепития, вкусного, уютного, в различных проявлениях. Есть выдающиеся люди — Истомин, Ливанов, Максимов, Пётр Митурич, Георгий Верейский. Бонусом вы получаете кучу раритетных упаковок от конфет и прочих сладостей, например, вот эту упаковку печенья работы Александра Родченко со стихами Владимира Маяковского:
Короче, рассказывать обо всём смысла нет — надо идти и смотреть.
Наброски в среду 13-го на Кузнецком мосту
УРА!!! Завтра рисуем красивейшую Настю!
С семи до десяти в Большом Кисельном!! !
Наброски любимые по 10, 5 и 3 минуты.
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Как добраться до мастерской смотрите профайле.
С семи до десяти в Большом Кисельном!! !
Наброски любимые по 10, 5 и 3 минуты.
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Как добраться до мастерской смотрите профайле.
Наброски в воскресение 20-го на Дмитровской, начало в 14:15
Позирует изящная Средневековая Настя:
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Как добраться до мастерской смотрите профайле.
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Как добраться до мастерской смотрите профайле.
Короткий рисунок четверг 4-е
Андрей из 1905
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг (хостинги советуются здесь) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг (хостинги советуются здесь) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Ещё выставки
В галерее «Ковчег» выставка живописи молодой художницы Евгении Буравлёвой, выпускницы мастерской Павла Никонова в Суриковском.
Субботний полдень.
Trafalgar Square.
Ноябрь. Tower Bridge.
Я в восторге, если честно. Давно не получал такого удовольствия от живописи, наверное пойду ещё раз. Репродукции вообще ничего не передают, так, общее впечатление вам составить. Работы в основном большие, экспрессивные внешне, но очень глубокие и собранные внутренне, каждая работа останавливает возле себя, не открывается вся сразу, с пяти метров видишь одно, с полуметра другое, когда смотришь близко, видна тщательность и сложность процесса. Это не тот случай, когда «дай-ка я размажу всё мастихином, вдруг красиво получится», всё осознанно и трудно, всё на своём месте. Если вы цените цвет в живописи, идти обязательно.
До 14 октября.
Там же, в «Ковчеге», выставка работ замечательных русских графиков Михаила Родионова и его сына, Никиты Родионова, посвящённая 200-летию Бородинского сражения.
Михаил Родионов, иллюстрация к «Войне и миру», литография.
Работ совсем немного, но интересно.
До 30 сентября.
В галерее Галеева выставка живописи и графики Роберта Фалька.
Мне выставка показалась слабой. Я вообще не большой поклонник Фалька, а тут ещё экспозиция из работ, которые могут иметь чисто историческую и коллекционную ценность, из архивов как будто. Общее ощущение неряшливости и необязательности. Хорошее тоже есть, например портрет тремя строчками выше, но это скорее исключения, на мой вкус.
До 11 ноября.
Субботний полдень.
Trafalgar Square.
Ноябрь. Tower Bridge.
Я в восторге, если честно. Давно не получал такого удовольствия от живописи, наверное пойду ещё раз. Репродукции вообще ничего не передают, так, общее впечатление вам составить. Работы в основном большие, экспрессивные внешне, но очень глубокие и собранные внутренне, каждая работа останавливает возле себя, не открывается вся сразу, с пяти метров видишь одно, с полуметра другое, когда смотришь близко, видна тщательность и сложность процесса. Это не тот случай, когда «дай-ка я размажу всё мастихином, вдруг красиво получится», всё осознанно и трудно, всё на своём месте. Если вы цените цвет в живописи, идти обязательно.
До 14 октября.
Там же, в «Ковчеге», выставка работ замечательных русских графиков Михаила Родионова и его сына, Никиты Родионова, посвящённая 200-летию Бородинского сражения.
Михаил Родионов, иллюстрация к «Войне и миру», литография.
Работ совсем немного, но интересно.
До 30 сентября.
В галерее Галеева выставка живописи и графики Роберта Фалька.
Мне выставка показалась слабой. Я вообще не большой поклонник Фалька, а тут ещё экспозиция из работ, которые могут иметь чисто историческую и коллекционную ценность, из архивов как будто. Общее ощущение неряшливости и необязательности. Хорошее тоже есть, например портрет тремя строчками выше, но это скорее исключения, на мой вкус.
До 11 ноября.
Насущные выставки
В Государственном литературном музее выставка графики Виктора Вакидина.
Виктор Вакидин. «В Сивцевом Вражке». Литография, 1956г.
Замечательные рисунки и литографии (а особенно литографии), тёплые и живые. Близки по духу работам Владимира Фаворского — друга и учителя Вакидина, но более мягкие что ли. Много рисунков старой Москвы, которой сейчас уже нет, очень интересно. Ещё интересно то, что в его работах мало искажений в угоду манере, графической идеологии, приёмы видны (всё-таки ученик Фаворского), но они очень мягко вплавлены в наблюдённое с натуры, не играют первую скрипку. Книжная графика не очень понравилась, как-то без души, видно, что рисовать ему нравилось больше. Идти нужно обязательно не только потому, что работы замечательные, но и потому, что таких людей выставляют крайне редко.
До 20 сентября.
Там же, в соседних залах висит весьма обширная выставка «От великого до смешного…» — лубок и карикатура эпохи наполеоновских войн.
Неизвестный художник. «Сверху вниз или причина и следствие», Франция, 1814г.
Изначально не воспринял её так уж всерьёз, шёл на Вакидина, а на эту — за компанию. Но посмотрев в корне поменял мнение, выставка отличная. Есть вещи интересные как с точки зрения истории, так и с точки зрения графики — отличные находки. Есть совсем наивные, народные работы, а есть многофигурные композиции по всем тогдашним академическим законам, с тонкой проработкой. Гравюры не только русских авторов, но и французских, английских, немецких. В связи с этим интересны разные взгляды и акценты в карикатурах.
До 28 октября.
В Государственной Третьяковской галерее, что в Лаврушинском идёт выставка «Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло».
Михаил Ларионов.
Сама заявленная тема отличная — примеры разных хитрых техник из обширных запасников. Но тема эта не раскрыта ни на полдюйма. В каждом зале подписи к работам пестрят непонятными для большинства простых посетителей терминами, а кое-чего я и сам не слышал никогда, хотя графикой интересуюсь плотно. В связи с чем у пытливого зрителя возникает вопрос: «А где бы мне почитать про все эти прекрасные и сложные техники? Про бумагу Верже, про papier-pelle, эгломизе. Это же так интересно, да и формат выставки образовательный». А организаторы отвечают нашему зрителю: «А нигде. Пишите в блокнотик и гуглите дома». На всей выставке ни одной аннотации, ни одного пояснения. Это обескураживает так же, как и вид знаменитой третьяковской камеры хранения.
Но сами работы стоят посещения, лично для меня было процентов 30 совсем проходного, типа Тропинина, но есть и совершенно прекрасное — на удивление много разного Ларионова, в частности работа с фотографии выше (там по технике какой-то хитрый замес с песком), много рисунков Иванова, в числе коих замечательный эскиз из библейской серии «Хождение по водам», ради неё одной можно туда сходить, удивительная вещь (а в это раз ещё заметил, что на нём видны силуэты первого компоновочного варианта, менее активного, и эти силуэты работают, как часть фигур, нарисованных сверху). Есть интересный пейзаж Волошина на тёмно-синей бумаге.
До 11 ноября.
Там же выставка эскизов Виктора Васнецова к росписям Владимирского собора в Киеве.
М. В. Васнецов. «Богоматерь с младенцем», карандаш, 1895г.
Во мне увиденное не оставило никакого следа, вообще. Да, очень масштабно, да, круто нарисовано и написано, но как эскизы росписи, да ещё и храма — по-моему странно. Но очень много можно посмотреть полезного технического, как в графических эскизах, так и в живописных.
До 8 сентября.
В Инженерном корпусе Третьяковки выставка работ Марка Шагала.
Вообще, я всегда его не особо любил. Но сходить решил обязательно, чтобы составить впечатление вживую. И ни разу не пожалел! Натурально, произошло переосмысление художника. Во многом благодаря тому, что на выставке представлена в основном графика, которая мне всегда у него больше живописи нравилась, и тому, что графика не та, что на виду, многие работы видел впервые. Больше всего понравились офорты и аппликации. Работы сделанные на ощущении— гармония есть, а механизмы неясны, очень интересно. Ходил долго, много возвращался, хочется рассматривать. Проходное тоже есть, но совсем мало, выставка очень наполненная.
А ещё сложилось впечатление, что живи он сейчас — был бы популярным иллюстратором, многие работы созвучны нынешним тенденциям.
До 30 сентября.
Виктор Вакидин. «В Сивцевом Вражке». Литография, 1956г.
Замечательные рисунки и литографии (а особенно литографии), тёплые и живые. Близки по духу работам Владимира Фаворского — друга и учителя Вакидина, но более мягкие что ли. Много рисунков старой Москвы, которой сейчас уже нет, очень интересно. Ещё интересно то, что в его работах мало искажений в угоду манере, графической идеологии, приёмы видны (всё-таки ученик Фаворского), но они очень мягко вплавлены в наблюдённое с натуры, не играют первую скрипку. Книжная графика не очень понравилась, как-то без души, видно, что рисовать ему нравилось больше. Идти нужно обязательно не только потому, что работы замечательные, но и потому, что таких людей выставляют крайне редко.
До 20 сентября.
Там же, в соседних залах висит весьма обширная выставка «От великого до смешного…» — лубок и карикатура эпохи наполеоновских войн.
Неизвестный художник. «Сверху вниз или причина и следствие», Франция, 1814г.
Изначально не воспринял её так уж всерьёз, шёл на Вакидина, а на эту — за компанию. Но посмотрев в корне поменял мнение, выставка отличная. Есть вещи интересные как с точки зрения истории, так и с точки зрения графики — отличные находки. Есть совсем наивные, народные работы, а есть многофигурные композиции по всем тогдашним академическим законам, с тонкой проработкой. Гравюры не только русских авторов, но и французских, английских, немецких. В связи с этим интересны разные взгляды и акценты в карикатурах.
До 28 октября.
В Государственной Третьяковской галерее, что в Лаврушинском идёт выставка «Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло».
Михаил Ларионов.
Сама заявленная тема отличная — примеры разных хитрых техник из обширных запасников. Но тема эта не раскрыта ни на полдюйма. В каждом зале подписи к работам пестрят непонятными для большинства простых посетителей терминами, а кое-чего я и сам не слышал никогда, хотя графикой интересуюсь плотно. В связи с чем у пытливого зрителя возникает вопрос: «А где бы мне почитать про все эти прекрасные и сложные техники? Про бумагу Верже, про papier-pelle, эгломизе. Это же так интересно, да и формат выставки образовательный». А организаторы отвечают нашему зрителю: «А нигде. Пишите в блокнотик и гуглите дома». На всей выставке ни одной аннотации, ни одного пояснения. Это обескураживает так же, как и вид знаменитой третьяковской камеры хранения.
Но сами работы стоят посещения, лично для меня было процентов 30 совсем проходного, типа Тропинина, но есть и совершенно прекрасное — на удивление много разного Ларионова, в частности работа с фотографии выше (там по технике какой-то хитрый замес с песком), много рисунков Иванова, в числе коих замечательный эскиз из библейской серии «Хождение по водам», ради неё одной можно туда сходить, удивительная вещь (а в это раз ещё заметил, что на нём видны силуэты первого компоновочного варианта, менее активного, и эти силуэты работают, как часть фигур, нарисованных сверху). Есть интересный пейзаж Волошина на тёмно-синей бумаге.
До 11 ноября.
Там же выставка эскизов Виктора Васнецова к росписям Владимирского собора в Киеве.
М. В. Васнецов. «Богоматерь с младенцем», карандаш, 1895г.
Во мне увиденное не оставило никакого следа, вообще. Да, очень масштабно, да, круто нарисовано и написано, но как эскизы росписи, да ещё и храма — по-моему странно. Но очень много можно посмотреть полезного технического, как в графических эскизах, так и в живописных.
До 8 сентября.
В Инженерном корпусе Третьяковки выставка работ Марка Шагала.
Вообще, я всегда его не особо любил. Но сходить решил обязательно, чтобы составить впечатление вживую. И ни разу не пожалел! Натурально, произошло переосмысление художника. Во многом благодаря тому, что на выставке представлена в основном графика, которая мне всегда у него больше живописи нравилась, и тому, что графика не та, что на виду, многие работы видел впервые. Больше всего понравились офорты и аппликации. Работы сделанные на ощущении— гармония есть, а механизмы неясны, очень интересно. Ходил долго, много возвращался, хочется рассматривать. Проходное тоже есть, но совсем мало, выставка очень наполненная.
А ещё сложилось впечатление, что живи он сейчас — был бы популярным иллюстратором, многие работы созвучны нынешним тенденциям.
До 30 сентября.
Лекция по композиции: иллюстрации и комментарии к началу практической части
Иллюстрации к исторической части: http://strg-circle.livejournal.com/172223.html
Выразительные средства композиции: главное, равновесие, статика и динамика, ракурс.
Выделение главного
Да — Александр Иванов, «Явление Христа народу»
Нет — Александр Иванов, «Явление Христа народу», эскиз.
( Collapse )
Иллюстрации и комментарии к окончанию практической части: http://strg-circle.livejournal.com/172715.html
Выразительные средства композиции: главное, равновесие, статика и динамика, ракурс.
Выделение главного
Да — Александр Иванов, «Явление Христа народу»
Нет — Александр Иванов, «Явление Христа народу», эскиз.
( Collapse )
Иллюстрации и комментарии к окончанию практической части: http://strg-circle.livejournal.com/172715.html
Понедельник, 4-е
Изящная Средневековая Настя лидиных советов. Ведёт Никита Никитин.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг (хостинги советуются здесь) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг (хостинги советуются здесь) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Четверг, 24-е, короткий рисунок
Андрей из 1905
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.