Кружок скорого рисунка — Простая школа

В посте знакомств многие из вас столкнулись с проблемой публикации фотки внутри комментария. На самом деле сложность здесь кажущаяся, бояться не нужно.


Если ваша картинка уже загружена в интернет или загрузить её на фотохостинг — не проблема для вас:

У любой картинки в интернете есть адрес. Например адрес моей физиономии из того поста — http://ljplus.ru/img4/n/_/n_on/20080321_DG--NN-Tema_0005_200.jpg (можно ввести это в адресной строке и посмотреть картинку саму по себе). В браузере можно посмотреть адрес, щелкнув правой кнопкой (у меня Фаерфокс, в других пункты менюшек могут отличаться):



Картинка вставляется в ХТМЛ-разметку (в данном случае — в комментарий) с помощью кода <img src="">, где в кавычках указывается адрес (от английского image source — источник картинки, у тега могут быть и другие свойства, но это не важно сейчас). Например, если вставить код <img src="http://ljplus.ru/img4/n/_/n_on/20080321_DG--NN-Tema_0005_200.jpg">,то в комментарий вставится моя уже поднадоевшая физиономия.


Если ваша картинка пока лежит у вас на компьютере и вы не знаете, что с ней делать:

Прежде, чем показывать картинку в интернете, её надо загрузить на открытый сервер. Это называется «хостинг». Подходящие для картинок хостинги советуются и обсуждаются здесь: http://strg-circle.livejournal.com/125707.html

Острая Настя:

---

Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его куда-нибудь (скажем на ЛЖ+) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.

Будет Катерина-искусствовед.

---

Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его на какой-нибудь фотохостинг (хостинги советуются здесь) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.

В Государственном литературном музее выставка графики Виктора Вакидина.


Виктор Вакидин. «В Сивцевом Вражке». Литография, 1956г.

Замечательные рисунки и литографии (а особенно литографии), тёплые и живые. Близки по духу работам Владимира Фаворского — друга и учителя Вакидина, но более мягкие что ли. Много рисунков старой Москвы, которой сейчас уже нет, очень интересно. Ещё интересно то, что в его работах мало искажений в угоду манере, графической идеологии, приёмы видны (всё-таки ученик Фаворского), но они очень мягко вплавлены в наблюдённое с натуры, не играют первую скрипку. Книжная графика не очень понравилась, как-то без души, видно, что рисовать ему нравилось больше. Идти нужно обязательно не только потому, что работы замечательные, но и потому, что таких людей выставляют крайне редко.
До 20 сентября.

Там же, в соседних залах висит весьма обширная выставка «От великого до смешного…» — лубок и карикатура эпохи наполеоновских войн.


Неизвестный художник. «Сверху вниз или причина и следствие», Франция, 1814г.

Изначально не воспринял её так уж всерьёз, шёл на Вакидина, а на эту — за компанию. Но посмотрев в корне поменял мнение, выставка отличная. Есть вещи интересные как с точки зрения истории, так и с точки зрения графики — отличные находки. Есть совсем наивные, народные работы, а есть многофигурные композиции по всем тогдашним академическим законам, с тонкой проработкой. Гравюры не только русских авторов, но и французских, английских, немецких. В связи с этим интересны разные взгляды и акценты в карикатурах.
До 28 октября.

В Государственной Третьяковской галерее, что в Лаврушинском идёт выставка «Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло».


Михаил Ларионов.

Сама заявленная тема отличная — примеры разных хитрых техник из обширных запасников. Но тема эта не раскрыта ни на полдюйма. В каждом зале подписи к работам пестрят непонятными для большинства простых посетителей терминами, а кое-чего я и сам не слышал никогда, хотя графикой интересуюсь плотно. В связи с чем у пытливого зрителя возникает вопрос: «А где бы мне почитать про все эти прекрасные и сложные техники? Про бумагу Верже, про papier-pelle, эгломизе. Это же так интересно, да и формат выставки образовательный». А организаторы отвечают нашему зрителю: «А нигде. Пишите в блокнотик и гуглите дома». На всей выставке ни одной аннотации, ни одного пояснения. Это обескураживает так же, как и вид знаменитой третьяковской камеры хранения.
Но сами работы стоят посещения, лично для меня было процентов 30 совсем проходного, типа Тропинина, но есть и совершенно прекрасное — на удивление много разного Ларионова, в частности работа с фотографии выше (там по технике какой-то хитрый замес с песком), много рисунков Иванова, в числе коих замечательный эскиз из библейской серии «Хождение по водам», ради неё одной можно туда сходить, удивительная вещь (а в это раз ещё заметил, что на нём видны силуэты первого компоновочного варианта, менее активного, и эти силуэты работают, как часть фигур, нарисованных сверху). Есть интересный пейзаж Волошина на тёмно-синей бумаге.
До 11 ноября.

Там же выставка эскизов Виктора Васнецова к росписям Владимирского собора в Киеве.


М. В. Васнецов. «Богоматерь с младенцем», карандаш, 1895г.

Во мне увиденное не оставило никакого следа, вообще. Да, очень масштабно, да, круто нарисовано и написано, но как эскизы росписи, да ещё и храма — по-моему странно. Но очень много можно посмотреть полезного технического, как в графических эскизах, так и в живописных.
До 8 сентября.

В Инженерном корпусе Третьяковки выставка работ Марка Шагала.



Вообще, я всегда его не особо любил. Но сходить решил обязательно, чтобы составить впечатление вживую. И ни разу не пожалел! Натурально, произошло переосмысление художника. Во многом благодаря тому, что на выставке представлена в основном графика, которая мне всегда у него больше живописи нравилась, и тому, что графика не та, что на виду, многие работы видел впервые. Больше всего понравились офорты и аппликации. Работы сделанные на ощущении— гармония есть, а механизмы неясны, очень интересно. Ходил долго, много возвращался, хочется рассматривать. Проходное тоже есть, но совсем мало, выставка очень наполненная.
А ещё сложилось впечатление, что живи он сейчас — был бы популярным иллюстратором, многие работы созвучны нынешним тенденциям.
До 30 сентября.

Визит писателей Дэвида Митчелла и Эви Уайлд пройдет в рамках серии встреч с лучшими британскими писателям, которые Британский Совет в России организует совместно с журналом «Гранта», компанией «Ахмад Ти» и Российской Государственной Библиотекой.

+


Дмитрий Горелышев и Никита Никитин приглашены в качестве иллюстраторов.

http://www.britishcouncil.ru/events/granta-best-young-novelists-3:

«7 сентября, 17.00-18.00: Дэвид Митчелл и Эви Уайлд примут участие в дискуссии, посвящённой дизайну книжных обложек. Что такое обложка: это лицо книги, яркое пятно в витрине магазина, отражение сюжета, ловко схваченное художником или приманка для читателя? Ответ на этот вопрос дадут писатели, представители издательства Corpus — главный редактор Варвара Горностаева и ведущий иллюстратор Андрей Бондаренко, а также художники – специалисты по технике скорого рисунка Дмитрий Горелышев и Никита Никитин. Гости дискуссии смогут понаблюдать и за процессом создания обложек – сложным и увлекательным действием, которое будет происходить на их глазах. Приглашённые художники нарисуют несколько обложек к романам Дэвида Митчелла и Иви Уайлд и кто знает, может быть именно так будут выглядеть их будущие романы, изданные в России.
Дискуссия пройдёт на русском и английском языках с синхронным переводом, ведущий — критик, журналист и литературный деятель Александр Гаврилов.»

Соломенная летняя Таня.
Начало в  два, до завтра!


Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Как добраться до мастерской смотрите профайле.

Михаил Нестеров.Портрет Камилы. Портрет Наташи Нестеровой, карандаш.

В Третьяковке, что в Лаврушинском, обновилась экспозиция графики.
Традиционно на таких выставках процент прекрасного довольно мал, но для общего развития сходить можно. Из сильного — плакат Врубеля в выставке «36 художников» со смешными лигатурами, эскиз Судейкина к картине «Гуляние», пропитанный духом французской живописи того времени (хотя это ещё посмотреть, было ли влияние односторонним), дейнековская купальщица Кустодиева, совсем новый для меня художник Бромирский, и довольно много хороших портретов, за авторством Тархова, Бакста, Нестерова.

Традиционным также становится разговор с охраной по поводу рюкзака. ( Collapse )

А выставка до 3-го ноября.


Максимилиан Волошин, «Пейзаж», акварель.

В литературном музее в Трубниковском переулке идёт выставка «Рисунки поэтов». Как минимум половина работ стоит её посещения — работы Маяковского, на удивление хорошие карандашные портреты Бурлюка, тонкие рисунки Брюсова и акварели Волошина в количестве. Часть экспозиции с работами более современных авторов (с середины ХХ века до наших дней) куда слабее, на мой взгляд.

До 15-го сентября.


Илларион Голицын, «Лестница», акварель.

В той же Третьяковке, но в Инженерном корпусе только что открылась вторая за сезон выставка Иллариона Голицына. Первая недавно завершилась в Отделе частных коллекций ГМИИ. На первой был дважды, и повезло быть на открытии второй (спасибо Лизе Трубецкой). Выставка прекрасная, совсем другая, нежели в ГМИИ. Много живописи, раскрашенные скульптуры (прекрасные), рисунки, акварели, гравюры — и ни одного повтора с выставки в Пушкинском.
Идти обязательно и неоднократно.

До 17-го ноября.

Летом Василина Бокова и Александр Рыжкин провели совместный теоретико-практический курс по анатомии. Представляем видеозаписи и рисунки с лекционной части.

Первая часть, о голове: http://strg-circle.livejournal.com/468026.html
Вторая, о торсе — ниже.
Третья, о конечностях: http://strg-circle.livejournal.com/469041.html

Видео:


Пояснительные схемы:


( Collapse )

Все наши видео на Ютубе: http://www.youtube.com/playlist?list=PLZ-CHjTvh3mkVJ6UB6ONS7SDtnzNgWHii

Практическая часть курса по пластической анатомии состояла из разбора на скелете и живой модели тем, рассказанных на лекциях Александром Николаевичем. По 3 лекциям получилось 5 практических занятий, посвященных голове, плечевому поясу, тазу, ногам и рукам.

На первом занятии о голове рисовали череп, а затем, в том же повороте, живую голову.

На остальных занятиях сначала рисовали с живой модели некоторое подобие экорше, показывая скелет, границы мышц, направления мышечных волокон, а затем выполняли с живой модели объемно-пространственный рисунок. По возможности выполнялись зарисовки частей скелета.

( Collapse )

В июне прошел курс пластической анатомии, состоящий из лекционной и практической частей. Лекции читал Александр Рыжкин, а практику вела Василина Бокова.

( Collapse )

Рисунок посетительницы Кружка.

Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход с улицы слева от “Музея игровых автоматов”. 3-й этаж, залы 337-338

Позирует Скульптурная Настя



Мастерская открыта в 10:15, модель на подиуме в 10:30

Хронометраж:
15 10 10 5 5
10 10 5 5 5 5
5 5 5 5 5 3 3 3 3 3 1 1 1 1 1

Стоимость практики 300 рублей. Вопросы - ведущему, Кириллу Зиману на levcogan@gmail.com


Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход слева от Музея игровых автоматов, 3-й этаж, 337-338, Простая школа, ближний зал.

Иллюстрирует набросок Кирилла Зимана.

Позирует жизнерадостная Оля в шляпе и кудрях.



Мастерская открыта в 14:45, модель на подиуме в 15:00

Стоимость практики 500 рублей. Вопросы - на нашу почту mail@prostaya.ru.

Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход слева от Музея игровых автоматов, 3-й этаж, 337-338, Простая школа, дальний зал.

Рисунок - иллюстрация Рене Грюо.

---

Участие стоит 24000 р. за 12 занятий. Оплата - в три этапа. Если вам дорого, прочтите пост о нашем подходе к скидкам и напишите комментарий в форме.

---

Курс разработан в Простой школе
Авторы и преподаватели — Марина Бородина, Наталья Гриценко
Художественный руководитель — Дмитрий Горелышев
Координатор — Олеся Маляр
Директор — Никита Никитин