Понедельник, наброски
Антон Самолет.
Кладите рисунки в комментарии, а то я сейчас на работе, иллюстрировать нечем.
Например:
Кладите рисунки в комментарии, а то я сейчас на работе, иллюстрировать нечем.
Например:
On this day in community — November 12th
Воскресенье 13-го ноября в 15.30
Изящная Марта.
Наброски по 15 минут.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его куда-нибудь (скажем на ЛЖ+) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Наброски по 15 минут.
Любой, у кого есть рисунок с анонсируемой моделью приглашается залить его куда-нибудь (скажем на ЛЖ+) и добавить в комментарии. Прошедшие цензуру добавлю в пост.
Как прошёл мастер-класс «Цвет настроения» в ИРРИ
В субботу 7-го ноября Женя Дёмина провела серию мастер-классов в Институте русского реалистического искусства. Ей слово:
«С детьми обсуждали цветовые ощущения (каковы цвета на вкус, слух, вес, наощупь), потом обсуждали цветовые решения в окружающих картинах (картину требовалось отыскать по трехцветной карточке с аналогичным сочетанием доминирующих цветов) и то, какие настроения они транслируют. Далее рисовали то, что трудно изобразить предметно, используя выразительные средства цвета и фактуры. С взрослыми же поговорили о контрастах и сочетаниях, их воздействии на человека и выразительных возможностях. Получилось, по-моему, хорошо, с некоторым количеством неожиданных и не очевидных решений.»
Тут больше фотографий с мероприятия. Автор фотографий — Дмитрий Мернов.
Впереди ещё три мастер-класса из цикла «Конструкторское бюро»:
5 декабря – «Рекламный плакат» (ведущая — Наталья Гриценко)
16 января – «Смена образа» (ведущая — Наталья Гриценко)
6 февраля - «Другое измерение» (ведущий — Дмитрий Горелышев)
Важно знать, что в продаже появились абонементы на этот цикл, стоимость трёх занятий по абонементу – 1200 рублей. При покупке разовых билетов стоимость одного занятия составляет 500 рублей.
Вы можете приобрести абонементы у администраторов музея. Подробности по телефону +7 495 276 1212 или почте info@rusrealart.ru.
Выставки в Третьяковке, что в Лаврушинском
Две выставки в инженерном корпусе.
На третьем этаже — «Павел Кузнецов. Сны наяву».
«Пушбол», 1931г.
Из серии литографий «Горная Бухара».
Два зала довольно плотной развески, многих работ никогда не видел даже в альбомах.
Выставка охватывает всю творческую жизнь автора — гобеленовую скорбь в духе Борисова-Мусатова, степной фовизм, жанровые поиски, близкие то к Пахомову, то к группе ОСТ (одна из них — в заглавии) и живые лиричные пейзажи в конце.
Для меня самой близкой и ценной на выставке оказалась книжная и печатная графика, особенно серия про Бухару, состоящая из монохромных и раскрашенных литографий. В них нет композиционной неопределённости и незавершённости, которая смущает в иных живописных работах.
Рекомендую к посещению, Кузнецова показывают редко.
До 13-го декабря.
На втором этаже — «Симон Ушаков. Царский изограф».
Симон Ушаков, Архангел Михаил попирающий дьявола, 1676г.
Ушаков — знаковая фигура в русском искусстве, именно с ним связывают появление натуралистичного изображения, так назваемого «живоподобия». В телесную форму облекались не только иконописные образы, появились также парсуны (от латинского persona) — по сути это первые портретные изображения реальных людей в нашей художественной традиции.
Экспозиция очень обстоятельная, много работ самого Ушакова, его учеников и современников. Ожидаемо расстроило то, что мало собственно живописи. По ощущению это скорее прикладное искусство, ремесло высочайшего уровня — тонкие орнаменты, красивые цвета, всё чинно и аккуратно. Но нет ощущения чуда, ощущения неземного, которое есть в лучших работах Рублёва, Дионисия, в иконах псковской и новгородской школы XIV-XV веков. Не окно в другой мир, а скорее иллюстрация к тексту. Зато очень интересно рассматривать архитектуру на дальних планах, которая в этот период тоже превратилась из символической в настоящую.
До 10-го января.
В залах графики основного здания галереи недавно открылась выставка «Материалы и техники гравюры. Ксилография».
Илларион Голицын, «Клён расцветает. Весна».
Василий Корень, лист из Библии. ораскрашенная ксилография, XVIII век.
Выставка с образовательным посылом, хорошей подборкой работ и слабым оформлением, которое становится нехорошей традицией для этих залов. Почти нет информации о тонкостях техники (так же, как на выставке «Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло»), у некоторых работ перепутаны таблички, а сами таблички прибиты гвоздями. Это всё расстраивает, потому что тема и сами работы очень интересны. Человеку знающему это не сильно помешает, он и так в курсе технологии, а для новичка это будет серъёзной преградой в понимании работ. В Германии на выставке Кирхнера я видел вот такой стенд, объясняющий разницу между высокой и глубокой печатью:
Очень хочется, чтобы в залах графики стали доносить информацию так же просто и доступно, стали уважать и ценить посетителя.
Из самого запомнившегося — замечательный Илларион Голицын (всё висевшее рядом с ним выглядело грубовато), работы Симонович-Ефимовой, удивительно напоминающие всё того же Кирхнера, театральная афиша Тории Киёмицу (XVIIIв.), похожая на обложку комикса, прекрасная веймарская книга Флоренских, листы из библии Василия Кореня и конечно Фаворский.
Кроме того много интересного чисто технически — многоцветные, репродукционного толка линогравюры Соколова и совершенно невероятные по технике ксилографии Матэ, повторяющие карандашные рисунки Репина и Серова.
До 15-го мая.
На третьем этаже — «Павел Кузнецов. Сны наяву».
«Пушбол», 1931г.
Из серии литографий «Горная Бухара».
Два зала довольно плотной развески, многих работ никогда не видел даже в альбомах.
Выставка охватывает всю творческую жизнь автора — гобеленовую скорбь в духе Борисова-Мусатова, степной фовизм, жанровые поиски, близкие то к Пахомову, то к группе ОСТ (одна из них — в заглавии) и живые лиричные пейзажи в конце.
Для меня самой близкой и ценной на выставке оказалась книжная и печатная графика, особенно серия про Бухару, состоящая из монохромных и раскрашенных литографий. В них нет композиционной неопределённости и незавершённости, которая смущает в иных живописных работах.
Рекомендую к посещению, Кузнецова показывают редко.
До 13-го декабря.
На втором этаже — «Симон Ушаков. Царский изограф».
Симон Ушаков, Архангел Михаил попирающий дьявола, 1676г.
Ушаков — знаковая фигура в русском искусстве, именно с ним связывают появление натуралистичного изображения, так назваемого «живоподобия». В телесную форму облекались не только иконописные образы, появились также парсуны (от латинского persona) — по сути это первые портретные изображения реальных людей в нашей художественной традиции.
Экспозиция очень обстоятельная, много работ самого Ушакова, его учеников и современников. Ожидаемо расстроило то, что мало собственно живописи. По ощущению это скорее прикладное искусство, ремесло высочайшего уровня — тонкие орнаменты, красивые цвета, всё чинно и аккуратно. Но нет ощущения чуда, ощущения неземного, которое есть в лучших работах Рублёва, Дионисия, в иконах псковской и новгородской школы XIV-XV веков. Не окно в другой мир, а скорее иллюстрация к тексту. Зато очень интересно рассматривать архитектуру на дальних планах, которая в этот период тоже превратилась из символической в настоящую.
До 10-го января.
В залах графики основного здания галереи недавно открылась выставка «Материалы и техники гравюры. Ксилография».
Илларион Голицын, «Клён расцветает. Весна».
Василий Корень, лист из Библии. ораскрашенная ксилография, XVIII век.
Выставка с образовательным посылом, хорошей подборкой работ и слабым оформлением, которое становится нехорошей традицией для этих залов. Почти нет информации о тонкостях техники (так же, как на выставке «Основы графики: бумага и дерево, шелк и стекло»), у некоторых работ перепутаны таблички, а сами таблички прибиты гвоздями. Это всё расстраивает, потому что тема и сами работы очень интересны. Человеку знающему это не сильно помешает, он и так в курсе технологии, а для новичка это будет серъёзной преградой в понимании работ. В Германии на выставке Кирхнера я видел вот такой стенд, объясняющий разницу между высокой и глубокой печатью:
Очень хочется, чтобы в залах графики стали доносить информацию так же просто и доступно, стали уважать и ценить посетителя.
Из самого запомнившегося — замечательный Илларион Голицын (всё висевшее рядом с ним выглядело грубовато), работы Симонович-Ефимовой, удивительно напоминающие всё того же Кирхнера, театральная афиша Тории Киёмицу (XVIIIв.), похожая на обложку комикса, прекрасная веймарская книга Флоренских, листы из библии Василия Кореня и конечно Фаворский.
Кроме того много интересного чисто технически — многоцветные, репродукционного толка линогравюры Соколова и совершенно невероятные по технике ксилографии Матэ, повторяющие карандашные рисунки Репина и Серова.
До 15-го мая.
Серьезная акция 7-го ноября
Наброски в воскресенье, 13-ого ноября на Дмитровской.
Позирует Алексей с бородой.
Мастерская открыта с 13:30, модель на подиуме с 13:45.
Набросок Кирилла Зимана
План набросков
15 15 15
10 10 10 10
5 5 5 5 5 5 5 5 5
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Адреса мастерских — в посте с расписанием. Перед посещением практик представьтесь, пожалуйста, в посте знакомства.
Мастерская открыта с 13:30, модель на подиуме с 13:45.
Набросок Кирилла Зимана
План набросков
15 15 15
10 10 10 10
5 5 5 5 5 5 5 5 5
Если у вас есть рисунок с анонсируемой моделью — выложите его в комментарии. Адреса мастерских — в посте с расписанием. Перед посещением практик представьтесь, пожалуйста, в посте знакомства.
Наброски в понедельник, 13-го ноября, в 19:30
Позирует Алина
Мастерская открыта в 19:15, модель на подиуме в 19:30
Хронометраж
15 15 15
10 10 10 10
5 5 5 5 5 5 3 3 3 3 3
Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход слева от Музея игровых автоматов, 3-й этаж, 337-338, Простая школа
Мастерская открыта в 19:15, модель на подиуме в 19:30
Хронометраж
15 15 15
10 10 10 10
5 5 5 5 5 5 3 3 3 3 3
Адрес: Кузнецкий мост, 12. Вход слева от Музея игровых автоматов, 3-й этаж, 337-338, Простая школа
Наброски в среду, 13-го ноября, в 10:30
Позирует Соня
Мастерская открыта в 10:15, модель на подиуме в 10:30
Хронометраж:
25 20
25 20
25 20
Стоимость практики 300 рублей. Записываться не нужно, просто приходите. Вопросы - ведущему, Кириллу Зиману на levcogan@gmail.com
Адрес: Бизнес-центр «Сытин», Пятницкая 71/5 строение 2, офис 505, Простая школа. Вход со 2-го Монетчиковского, пятый этаж, по коридору налево.
Иллюстрирует набросок Кирилла Зимана.
Мастерская открыта в 10:15, модель на подиуме в 10:30
Хронометраж:
25 20
25 20
25 20
Стоимость практики 300 рублей. Записываться не нужно, просто приходите. Вопросы - ведущему, Кириллу Зиману на levcogan@gmail.com
Адрес: Бизнес-центр «Сытин», Пятницкая 71/5 строение 2, офис 505, Простая школа. Вход со 2-го Монетчиковского, пятый этаж, по коридору налево.
Иллюстрирует набросок Кирилла Зимана.